Jan van Kessel I e Jan van Balen, Natureza morta com flores e borboletas, moldura trompe l'oeil e cena sagrada, primeira metade do século XVII Assinado I. V. Balen Óleo sobre painel. Dimensões: 68 x 82 cm Preço: negociação reservada Obra acompanhada do nosso certificado de autenticidade A pintura, de notável qualidade, apresenta uma rica composição floral que adorna uma moldura arquitetônica em trompe l'oeil, em cujo centro se abre uma pequena cena com a Sagrada Família, o pequeno São João e um cupido, segundo uma tipologia compositiva típica das colaborações entre Jan van Kessel I (1626-1679) e Jan van Balen (1611-1654) no âmbito da pintura de guirlandas flamengas do século XVII. Sobre um fundo muito escuro emerge uma grande moldura ilusionista em imitação de pedra esculpida, com volutas fluidas e amplas superfícies moldadas, simulando uma monumental moldura de altar ou moldura "cartegloria" barroca; o efeito plástico é acentuado pelos contrastes de luz e sombra quentes e pelas sombras nítidas que realçam reentrâncias e saliências. O perfil interno, que se abre como um oval curvilíneo, abriga a cena devocional central. A moldura em trompe l'oeil é assinada I.V. Balen em uma moldura. Em torno desta estrutura arquitetônica desenvolvem-se composições em guirlanda e grupos de flores, que caem com naturalidade: reconhecem-se tulipas listradas, rosas, cravos, dálias e pequenas flores silvestres, representadas com extrema minúcia descritiva, segundo a habitual perícia naturalista de Jan van Kessel I na representação de espécies botânicas. Sobre algumas flores repousam delicadamente algumas borboletas. As cores, que jogam na alternância equilibrada entre vermelhos profundos, rosas, brancos, amarelos e laranjas vibrantes, destacam-se no fundo escuro, dialogando com o verde intenso das folhas e dos ramos de hera, criando um refinado contraste cromático e um forte efeito de profundidade. A pintura sobre painel, além disso, garante uma renderização cromática mais saturada e intensa. No medalhão central está representada a Sagrada Família com o pequeno São João e um cupido: a Virgem, sentada em primeiro plano, segura em seus braços o Menino, voltado para João que lhe oferece um pequeno cordeiro, clara referência ao futuro sacrifício de Cristo; ao fundo vislumbra-se a figura de São José, ligeiramente recuado, que zela pela cena com atitude recolhida. A paleta da parte figurativa, com tons de marrom e vermelhos suaves, distingue-se da da guirlanda, sublinhando a diferente mão do pintor de figuras, Jan van Balen, em comparação com o especialista em flores Jan van Kessel I, de acordo com uma prática colaborativa bem documentada na pintura flamenga da época. Pelas suas dimensões, pela preciosidade da execução sobre painel e pelo refinado equilíbrio entre o componente devocional e o virtuosismo decorativo, a obra presta-se perfeitamente como quadro de devoção privada ou como peça de colecionador para parede, ideal para um ambiente clássico ou para dialogar num contexto contemporâneo com mobiliário de design. A pintura é acompanhada por uma moldura de madeira entalhada e dourada. Atualmente estão em curso estudos histórico-artísticos.