Flagelação de Cristo, pintor romano da segunda metade do século XVI, seguidor de Sebastiano del Piombo, óleo sobre madeira Dimensões: madeira L 41,5 x A 58,5 cm, moldura L 58 x A 72,5 cm x 7,5 P Preço: negociação reservada Objeto acompanhado de certificado de autenticidade e análise de FRX A obra, realizada a óleo sobre madeira, é uma interpretação da célebre Flagelação de Cristo pintada por Luciani Sebastiano, conhecido como Sebastiano del Piombo (Veneza c. 1485 – Roma 1547), situada na igreja de São Pedro em Montório, em Roma. O tema teve muito sucesso e foi repetidamente proposto em telas e madeiras por artistas ativos no século XVI. A obra de Sebastiano del Piombo, executada a óleo sobre parede, foi encomendada ao pintor pelo banqueiro Pierfrancesco Borgherini e realizada entre 1516 e 1524. A crítica investigou por muito tempo o papel de Michelangelo Buonarroti como inventor da composição. O tratamento do tema fora de seu contexto narrativo, como imagem icônica e contemplativa, já tinha precedentes ilustres, mas ninguém o havia abordado em chave monumental para um altar de uso público, aspecto que contribuiu para garantir à obra uma ressonância imediata e vasta. Ela se impôs como fonte iconográfica e termo de comparação para as interpretações subsequentes do tema, incluindo a Flagelação de Caravaggio conservada no Museu de Capodimonte. Lembra-se também a versão da Galleria Borghese, que a crítica aproxima da obra de Marcello Venusti, datando-a de 1570. A extraordinária fortuna da obra é testemunhada, além da réplica que o próprio Sebastiano executou para a igreja da Osservanza del Paradiso em Viterbo (hoje no Museu Cívico da cidade), pelas numerosas releituras, cópias fiéis ou variantes, difundidas no âmbito da pintura de cavalete de destino privado. É nesse contexto que se insere a pintura aqui proposta. Cristo é representado no centro da composição, envolvido apenas pelo sudário e amarrado a uma coluna colocada no centro de uma grande sala renascentista. Seus algozes são representados por trás e lateralmente, em segundo plano. As figuras se destacam da escuridão através de uma luz que vem da direita e contribui para o dramatismo da cena. A luz, ao atingir diretamente o corpo seminu de Cristo, enfatiza a centralidade da figura, realçando sua representação anatômica. Em relação à pintura sobre parede de Sebastiano del Piombo, aqui aparece uma configuração do grupo das figuras dos algozes e do ambiente arquitetônico muito próxima da madeira da Galleria Borghese. De excelente qualidade pictórica e em bom estado de conservação, a obra é um valioso testemunho da grande fortuna que o tema teve entre a nobreza e a rica burguesia da época. Apresentada dentro de uma moldura coeva em madeira entalhada em cor natural com realces dourados.
Época: Século XVI